Disco de oro de las Voyager

" Ted Lasso ", la serie de Apple que empezó el 2020 y va en su segunda temporada, se ha convertido en un éxito que la llevó en los últimos Emmys a llevarse los principales galardones.  La premisa de la cual parte es mala: un entrenador de football americano se desplaza a Inglaterra para dirigir un club de football inglés. Pero la serie sorprende por su tono optimista, ágil y liviano. Quizás la palabra correcta es que se trata de una serie tierna, pues aunque hay cuestiones de fondo más amargas, se resuelven de manera cariñosa y ese es el punto central. Se nota en los creadores de la serie un cansancio de los productos cínicos y vacíos apostando por ciertos calores transversales en el tiempo.  Un gran fustigador del cinismo contemporáneo fue David Foster Wallace que en una entrevista de 1993 con Mccaffer y señaló: "La diferencia entre el buen arte y el arte mediocre....Tiene algo que ver con el amor. Con la disciplina de sacar la parte de ti capaz de amar en lugar de esa ...

 Entrópica es una artista chilena de electrónica, pop y experimentación instrumental. En 2017 publica "Adentro", un LP de 9 canciones que en su portada tiene esta ilustración: Se trata de una mujer tocándose (¿o la están tocando?) la vagina. Es una imagen no habitual en las portadas de discos que suelen no remitir a este imaginario sexual. Entrópica ha señalado que se trata de un álbum donde "se auto exploró como músico" y donde se expuso. El concepto del disco queda reforzado por la excelente ilustración de  Apollonia Saintclair .  Esta artista trabaja con el cuerpo de la mujer y su sexualización. Normalmente se trata de dibujos donde la mujer se encuentra en una posición de poder y placer, mezclado con escenas donde vemos a mujeres en situaciones surrealistas. Se trata de un trabajo inspirado en Milo Manara y Moebius, entre otros.  El desnudo de la mujer siempre ha sido representado en el arte, pero el primer plano a la vagina de una ha sido poco explorado. Ni ha...

Hay algunos momentos en que la soledad toma un lugar principal en la vida de uno y te ves alejado de tus seres queridos. Por diversas razones eso puede acontecer y en esos casos la salida no es quedarse en el propio cuarto sino que es salir. Si te quedas en la pieza, entonces los pensamientos acechan y se vuelve una emboscada emocional difícil de tolerar. Buscamos salir de casa, dar una vuelta, manejar hacia algún lado. Como no tengo auto, lo que hago es caminar por la ciudad. A veces por las mismas calles y otras por unas donde nunca he pisado.  Es en esos momentos cuando se piensa: la ciudad me puede acoger también. No sólo la familia, amigos o una pareja, sino que la ciudad, con su movimiento, la brisa que corre por la calle, el gentío, el bullicio, puede ser un espacio donde uno sienta un abrazo. Recorrer las mismas calles tiene una sensación de familiaridad, de lo cotidiano, que hace que uno se sienta reconfortado, hallado en un lugar.  Y el factor sorpresa de descubrir u...

Empecé y terminé el mismo día la biografía de Joy Division, "Una luz abrasadora, el sol y todo lo demás: Joy Division. La historia oral" (Reservoir Narrativa) de Jon Savage.  Haber leído este libro es como haberse sumergido en una atmósfera porque la retahíla de bandas que se señalan es muy grande y lo mejor es tener el pc a un lado para poder escucharlas todas. Realizando ese ejercicio me encontré con una joya: una canción de A Certain Ratio , grupo que no conocía. En específico una canción: “Knife Slits Water” que me recuerda a ese gran álbum del grupo chileno de electrónica, “ Los Mismos ”.  Lo que hace que uno me recuerde al otro es el bajo que se mete con personalidad arrolladora; un bajo haciendo slap y que hace que aparezca ante mí el sonido stick característico de Silvio Paredes. Fue como si uno de los álbumes que marcaron mi juventud (“Pic nic” de 2002) tuviera una pista oculta sólo que grabada con 20 años de anterioridad (1982).

Fito Páez es invitado en 2012 al programa "Encuentro en el estudio", animado por Lalo Mir. Hablan de la vida de Páez, de su infancia en Rosario, del trágico asesinato de sus tías, de sus primeras lecciones de piano, etc. En un momento, y a propósito de entender el verdadero lenguaje de la música, Páez señala que hay que ser humilde frente al ejercicio creativo porque muchas cosas que pensamos que son nuestras, no lo son y ahí, dice, hay que ceder. "Eso es el viaje con la música... ir descubriendo".  Luego de ello vemos a Páez improvisando en el piano. Parte muy formal el ejercicio como repitiendo un esquema, pero de pronto, la mano derecha queda en alto y parece titubear, pero se lanza a un nuevo camino donde la melodía se vuelve levemente extraña, como si fuera acariciada por otras manos. Unos segundos después pasa a un tercer tiempo, atacando las teclas como si se tratara de la melodía inmediatamente anterior a que Billy Joel cante " Piano Man ", para ha...

Una de mis bandas favoritas de la adolescencia se caracteriza por melodías vivas y livianas. Lagwagon tiene una inusual felicidad mezclada con humor absurdo que hace que uno salte de alegría. Uno de sus grandes éxitos, "Razorburn", trata de un chico a quien su novia lo deja y entonces decide dejarse barba. Es la burla de sus amigos, pero él persiste en su empeño. Si ella tiene un nuevo novio él tendrá nueva barba. Estupidez total.  Pero al finalizar la canción, esta agarra un vuelo alto, espiritual. La letra canta:  " Come all be faithful, joyful and triumphant". Y estos dos versos son  los de la reconocida melodía " Adeste Fideles ", que suele escucharse en navidad y que constituye una alabanza a Dios.  La canción de Lagwagon remata con: " I am a new man, I have a beard of shame". Un altar para la separación definitiva.